Epiphania, la fabrique des merveilles
Entre boutique, atelier, et récit vivant.
Qui sommes-nous ?
Nous nous sommes rencontrés autour de la peinture, cet espace silencieux où l’on apprend à regarder avant de parler.
Victoria, diplômée d’une école de mode, explore la narration textile et la sensibilité des matières. Arthur, formé en école de design, s’attache à créer des univers complets, où chaque détail compte.
Très vite, au-delà de la toile, nous avons eu envie de faire dialoguer nos pratiques — mêler les disciplines, sortir de l’atelier, inventer des objets, des espaces, des histoires.
De cette envie est née Epiphania, une fabrique de merveilles où la création ne se limite pas à une seule forme.
Nous travaillons aujourd’hui main dans la main, dans la vie comme dans la création, en quête de fragments poétiques à offrir au monde.
L'origine d'EPIPHANIA
Avant Epiphania, il y avait déjà un cabinet de curiosités… chez nous. Nous avions rassemblé, avec le même soin, la même diversité et le même goût du jeu, une constellation d’objets étranges, rares ou simplement beaux.
En recevant des amis, nous avons observé un phénomène récurrent : ces objets devenaient des déclencheurs de récits. Ils ouvraient la parole, faisaient surgir des souvenirs, des anecdotes, des fragments d’intime. Ils invitaient à ralentir, à regarder autrement.
C’est de là qu’est née l’envie : faire pareil, mais en plus grand.
Créer un lieu ouvert, vivant, mouvant. Un endroit où les objets ne sont pas simplement exposés, mais activés par le regard, la parole, l’imagination. Ainsi est né Epiphania.
Nos projets artistiques
Nous développons chacun un univers singulier, nourri par nos pratiques plastiques, nos obsessions et les objets que nous croisons au quotidien. Peinture, sculpture, récits, installations… nos projets prennent vie à travers des formes multiples, souvent hybrides, toujours sensibles.
Victoria, alias V., explore le mystère de l’œil à travers ses portraits oculaires. Fascinée par l’ésotérisme et l’iridologie — cette lecture symbolique et énergétique de l’iris — elle voit dans chaque regard une cartographie intime, un univers à révéler.
Ses peintures cherchent à capter cette magie discrète, cette lumière singulière qui habite chaque être.
Travaillant principalement sur des formats ronds, écho à la perfection et au cycle du regard, elle a même réalisé des toiles monumentales, dont une pièce d’un mètre de diamètre, comme une porte ouverte vers d’autres mondes.
Arthur est le créateur du personnage l’Anfantom, une figure née d’un rêve, entre présence fragile et créature échappée de l’inconscient.
Il travaille la sculpture — argile, bois, matériaux trouvés — et la peinture narrative, dans une démarche où chaque objet découvert devient prétexte à questionner l’identité, le souvenir, et les mondes intérieurs.
À travers l’Anfantom, il construit un univers peuplé d’énigmes visuelles et d’apparitions. Ce personnage polymorphe devient fil rouge d’une œuvre en expansion : tableaux, bustes, objets animés, fragments d’un récit ouvert.
Arthur est le créateur du personnage l’Anfantom, une figure née d’un rêve, entre présence fragile et créature échappée de l’inconscient.
Il travaille la sculpture — argile, bois, matériaux trouvés — et la peinture narrative, dans une démarche où chaque objet découvert devient prétexte à questionner l’identité, le souvenir, et les mondes intérieurs.
À travers l’Anfantom, il construit un univers peuplé d’énigmes visuelles et d’apparitions. Ce personnage polymorphe devient fil rouge d’une œuvre en expansion : tableaux, bustes, objets animés, fragments d’un récit ouvert.
Victoria, alias V., explore le mystère de l’œil à travers ses portraits oculaires. Fascinée par l’ésotérisme et l’iridologie — cette lecture symbolique et énergétique de l’iris — elle voit dans chaque regard une cartographie intime, un univers à révéler.
Ses peintures cherchent à capter cette magie discrète, cette lumière singulière qui habite chaque être.
Travaillant principalement sur des formats ronds, écho à la perfection et au cycle du regard, elle a même réalisé des toiles monumentales, dont une pièce d’un mètre de diamètre, comme une porte ouverte vers d’autres mondes.
Projets hors-les-murs
Notre univers ne se limite pas aux murs de notre atelier : nous aimons l’idée de faire entrer l’art dans des contextes inattendus, de concevoir des expériences singulières, éphémères et immersives. Nous avons eu le plaisir d’intervenir dans le cadre d’événements aux esthétiques marquées :
plans de table dessinés à la main pour un dîner au Meurice, création de coiffes surréalistes pour une soirée en Suisse dédiée au rêve et à l’imaginaire, ou encore conception d’un Jumanji géant, entre décor et jeu immersif.
Nous avons une véritable appétence pour ce type de projets : ils nous permettent de décloisonner nos pratiques, d’inventer des objets sur mesure, de penser en dehors des cadres habituels.
Notre créativité est polymorphe, toujours prête à épouser un lieu, une idée, une atmosphère — pourvu qu’on y glisse un peu de mystère et de poésie.
Ces expériences nous ont donné le goût des projets ouverts, inattendus.
Nous aimons quand on vient nous chercher pour une idée un peu folle, une envie atypique, un défi poétique. Scénographie, objet unique, décoration d’intérieur, installation sur mesure… Nous accueillons avec curiosité toutes les propositions qui permettent de faire dialoguer notre univers avec d’autres imaginaires.